Projeto: EmCena - Processo criativo baseado na obra clássica Ilíada de Homero.

           

Essa proposta é interativa e de improvisação baseada no ato de coreografar que se desenvolve sob uma estrutura de jogo com o objetivo de construir movimentos e também de compartilhar com o público a autoria da obra. Consiste em um processo com inspiração no conceito de corpo borrado[1] e releituras do jogo coreográfico[2] que vem de uma criação que não se esgota com o produto, ou seja, a obra se mescla e acaba sendo o próprio processo, valorizando a experiência viva e a manifestação das singularidades e conhecimento de cada um tem sobre a obra proposta.

O intuito é construir uma estrutura que viabilize a experimentação coreográfica e que aborde nesse jogo a teoria da Superioridade, teoria da Incongruência e a repetição que é o princípio estético mais interessante da obra proposta.

Serão utilizadas várias passagens da obra:

Especificamente  do  Canto III, Canto VIII, Canto XI, Canto XVI, Canto XVIII e Canto XXI.

Conceito estético

Um dos pressupostos do trabalho com EMCENA é a abertura da composição à coletividade e a indicação do jogo como proposta de criação. Baseamos-nos em conceitos que Huizinga estabelece como características do jogo: o fato de ser uma atividade voluntária e, portanto, ligada a uma livre escolha; de ser uma evasão da realidade para uma esfera de atividade temporária - uma espécie de intervalo na vida cotidiana, capaz de absorver o jogador de maneira intensa e total - distinta da vida “comum”; de ter limites de tempo e de espaço; de criar ordem e também ser desordem; e de propiciar o surgimento de grupos sociais que tendem a se diferenciar do restante da sociedade.

De acordo com o mesmo autor “Assim como no jogo, a finalidade do escritor, seja no mito ou na lírica, na tragédia ou na epopeia, nas lendas ou em um romance moderno, é “criar uma tensão” que provoque encantamento no leitor, tal qual o jogador numa partida de futebol, quando protagoniza um lance genial, por exemplo. A linguagem poética joga com as palavras põe-nas harmoniosamente ordenadas e incutidas de mistério”. (HUIZINGA, 1938, p.5)

Roteiro

    

 O EMCENA é dividido em dois momentos:

            O primeiro momento é iniciado com uma explicação das regras do jogo que são muito simples e claras e, nesse momento só joga as pessoas que tiveram muito contato e ensaios para explicar aos outros como vai ser a proposta.No caso estabeleci um grupo fixo de três pessoas que participaram intensamente dos ensaios.

No segundo momento o público joga baseado nas regras que foram passadas anteriormente, sendo válido ressaltar que só será considerado jogador quem tiver interesse em jogar e nossos colegas de disciplina. O espaço cênico vai ser delimitado por uma fita e não haverá nenhuma divisão entre público e plateia.

Quem joga ??:

Maestro: A função  é de orquestrar e determinar as funções e objetivos dos intérpretes.

Jogadores: A partir das indicações do maestro o intérprete cria seu movimento dialogando com os demais colegas.

Sonoplasta: A partir das indicações do maestro o intérprete cria seus sons dialogando com os demais colegas.

Público: Quem não entra na arena delimitada.

A sonoplastia será criada juntamente com os movimentos. Ainda não defini se a sonoplasta vai mudar como o coreógrafo ou se o mesmo deve ficar previamente pré-estabelecido.

  

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[1]   A expressão “corpo borrado‟ surgiu  recentemente na tentativa de nomear, numa metáfora-síntese, a organização criativa, ética e operacional do grupo ao longo dos anos de trabalho. Esse termo não procurar abarcar ou fixar a pesquisa artística do grupo, mas atende a uma demanda momentânea do grupo, podendo ser revisto posteriormente. (ALENCAR, 2007, p. 104).

 [2] Uma proposta pedagógica que envolve pressupostos e fundamentos estruturados a partir do diálogo, da concretização dos acasos, da tentativa de vivenciar o tempo presente – o aqui e agora. O embrião desta pesquisa surgiu dentro da disciplina “Laboratório dos parâmetros A: Movimento” oferecida ao curso de Bacharelado em Dança da UFRJ.(Tourinho, 2010, p 1)

Cronograma

ABRIL

Semana 1 (25):  Definição dos trechos que serão utilizadas Canto III, Canto VIII, Canto XI, Canto XVI e Canto XXI.

 MAIO

Semana 2 (05): Avaliação de novas propostas/Estrutura ainda muito caótica.

Semana 3 (12): Estava ansiosa com a experimentação e acabei propondo para o grupo que coordeno vivenciar os primeiros momentos do processo cênico.

Semana 4 (19): Experimentação com a demarcação espacial e estudo da sonoplastia.

Semana 5 (26): Estudo intenso da sonoplastia.

 JUNHO

Semana 6 (2-6): Encontro de todos do elenco para jogos de improviso.

Semana 7 (16-20): Encontro de todos do elenco para jogos de improviso.

Semana 8 (23-27): Encontro de todos do elenco para jogos de improviso.

 JULHO

Ensaio geral com a turma de 30/6 e 4 /7.

Apresentação: 10/07.

REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS

HOMERO. Ilíada. Trad. Frederico Lourenço. São Paulo: Penguin / Companhia das Letras, 2013.

HUIZINGA, Johan. Homo Ludens (1938). 5ª ed. São Paulo: Perspectiva, 2004.

SEBIANI , Leonardo.  Corpografias: uma leitura corporal dos intérpretes – criadores do grupo Dimenti. Tese (doutorado) - Universidade Federal da Bahia, 2010.

TOURINHO, Lígia. Jogo Coreográfico: uma proposta pedagógica e artística sobre o fenômeno da composição coreográfica e dramatúrgica na dança contemporânea. IN: IV Reunião Científica de Pesquisa e Pós-Graduação em Artes Cênicas, 2007. Anais do VI Congresso da ABRACE, 2010. v. IV.